Rock Made In Breizh

Téquila (1977-1983) de Naoned

Sous le nom de Cambouis, Philippe Ménard a d’abord discrètement servi la cause du Blues Boogie à la Rory Gallagher dans sa région nantaise avant de jouer les Power Trio en première division du rock (une fille à la basse, déjà...) avec Téquila.
Au fil des concerts, la réputation du groupe se hisse jusqu’à Paris où le tourneur Bobby Bruno décide de les prendre sous son aile. Mais une soirée trop arrosée où fusent certaines vérités jette un froid. Quelques mois plus tard, Bobby Bruno s’occupe presque exclusivement de « son » nouveau groupe : Trust !
Cela n’empêche pas Téquila de sortir ses deux premiers albums coup sur coup en 1979 et 1980. Le succès est relatif (10 000 ex. environ) si l’on compare aux scores de Téléphone et de Trust à la même époque. Le groupe se voit remercier par son label Hexagone. Mais les malheurs de banlieue chantés en français comptent une suite avec un troisième album enregistré à Rennes pour Street Records. Une tournée française suit qui vire rapidement au fiasco : vol du camion, tempête de neige, cachet non payé… Eric Breton jette l’éponge. Téquila boit la tasse. Nous sommes en 1984 et Philippe Ménard toujours accompagné de Claudine Lapart fonde Appaloosa. Un Téquila bis aussi discret qu’éphémère puisque, 3 ans plus tard, la version originale renaît avec Philippe Ménard, Franck Thomelet à la Batterie et Stéphane Chevalier à la basse. L’album “Stampede thru Europe” reste le témoin de cette formation. En 1991, Hugues Chesneau tient la batterie. Mais c’est avec Hilaire Rama à la basse et Kovi Lawson que Téquila grave un live. Ce sera le dernier album du groupe malgré un nouveau changement de line up avec deux musiciens slovaques et une tournée en Allemagne, en France et en Slovaquie.

A ranger entre Ganafoul et Backstage
A voir sur Youtube

Avant Téquila : Cambouis (Philippe Ménard)

Que sont-ils devenus ? 
En parallèle du groupe, et dès 1983, Philippe Ménard accompagne le chanteur de Blues Patrick Cany. Depuis 1994, il arpente les scènes européennes en interprétant le blues, seul sur les tréteaux, véritable homme orchestre (On Man Band) avec sa guitare, sa grosse caisse et son harmonica. Il a sorti 7 disques à ce jour dont le dernier en 2007 "Shanghai Blues".

Fiche technique de Téquila 
Ou : Naoned 
Quand : entre 1977 et 1983 - Reformation : 1987 - 1994 
Genre : Rock 
Line up 
1977 : Philippe Ménard (Guit, Chant) – Claudine Lapart (Basse) – Eric Breton (Batterie) 
1987 : Philippe Ménard (Guit, Chant) - Franck Thomelet (Batterie) - Stéphane Chevalier (Basse) 
1991 : Philippe Ménard (Guit, Chant) - Stéphane Chevalier (Basse) – Hugues Chesneau (Batterie) 
1992 : Philippe Ménard (Guit, Chant) - Hilaire Rama (Basse) - Kovi Lawson (Batterie) 
Albums 
1979 : "Lâchés les lions" (Hexagone / WEA) – 10 000 ex. 
1980 : "Chacun pour soi" (Hexagone / WEA) – 8 000 ex. 
1983 : "Rebelle" (Street Records / Musidisc) 
1989 : “Stampede thru Europe” (Milk Shake / Black Rose) 
1993 : Live "Live"

Soul Station (1998) de Sant Brieg

C’est en 1998, à l’occasion d’un concert des irlandais de The Commitments que Grégory Le Dortz et Cyril Cario décident que leur tour est venu. Eux aussi feront de la soul musique ! Après s’être imprégnés des plus grands pendant plusieurs années et après avoir été rejoints par de fines gâchettes du genre, ils sont sept Soul Station à prendre rendez-vous avec l’histoire et livrer leur version du funk et de la soul. De la Soul Progressive comme ils le rappellent sur leur site. Un brin réducteur sans les offenser ! Car ça swing à tous les étages sur leur premier opus « Spirit of soul ». Et si l’inspiration est clairement du côté de James Brown et Wilson Pickett, le chant est le plus souvent en français. Et ça passe réellement bien. Il fallait être breton pou oser ce mariage audacieux. 

A ranger entre Enneri Blaka et FFF
A écouter sur Myspace

Fiche technique de Soul Station
Ou : Sant Brieg
Quand : depuis 1998
Site internet 
Genre : Funk
Line up
Grégory Le Dortz aka Elwood J. Blues (Chant) – Cyril Cario aka Cÿ J. Blues (Trompette) – Mathieu Lautrédou aka Mat Sax Martini (Sax) – Greg Aubert aka Rocky G. (Guit) – Philippe Chevance aka Mamadou the Groove (Basse) – Charles Bordais aka The Magical Finger (Claviers) – Erwan Tassel aka Air-One (Batterie)
Album
2012 : "Spirit of soul" (Auto production)

Jumping Jack (2009) de Naoned

De 2009, Jumping Jack déverse autour de Nantes son stoner puissant et survitaminé. L’originalité du trio résidant dans le mariage du Hard des 70’s et du Metal des 90’s. Un carburant enrichi qui leur permet de tourner en première partie des gloires françaises (Vulcain, Parabellum...) et bretonnes (Squealer…) puis d’enregistrer un premier EP en 2010. Et puisqu’une des plus belles caisses de résonnance du genre se tient une fois par an à quelques kilomètres du duché breton, le groupe se produit en voisin au Hellfest de Clisson en 2011. De quoi dépasser les frontières régionales et jouer devant un public européen. En 2012, Jumping Jack revient avec un album toujours aussi brut, lourd et gras. Cohérent.

A ranger entre Blackstone et Stereozor
A voir sur Rawk Invaders 
A suivre sur Facebook 

Fiche technique de Jumping Jack
Ou : Naoned
Quand : depuis 2009
Site internet 
Genre : Stoner
Line up
Julien (Guit, Chant) – Manu (Basse) – Christophe (Batterie)
Albums
2010 : EP "Cows & Whisky"
2012 : "Trucks & bones" (Aderock)

The Decline (2009) de Rennes

Le groupe appelle ça du Folk punk. Et c’est vrai que The Decline ! envoie son punk rock comme un Johnny Cash chauffé à blanc. Ça va vite et bien, mais surtout les bretons arrivent à renouveler un genre prisonnier de ses propres valeurs en puisant dans le folk cette dose d’humanité qui fait souvent défaut au punk rock de nos banlieues blanches. Un peu comme les Clash l’avaient fait en leur temps en décloisonnant  le punk à grand coup de Reggae. La comparaison est flatteuse, un peu osée, mais par complètement imméritée pour The Decline ! . Ajoutons une voix aux effluves de Kilmister (et un artwork également très proche de Motorhead) et chacun pourra se faire une petite idée de l’univers du groupe.

A classer entre The Pogues et TV Men
A écouter sur Myspace
A voir sur Youtube
A suivre sur Facebook

Fiche technique de The Decline !
Ou : Rennes
Quand : depuis 2009
Site internet 
Genre : Punk Rock
Line up
Goose (Guit) – Xavier (Guit) – Cédric (Basse) – David (Batterie)
Albums
2010 : EP "Old Indian cemetery" (Can I Say Records)
2011 :"Broken hymns for beatring hearts" (Can I Say Records)

Born in Flames (2000) de Rennes

Les amateurs d’énergie brute frappent ici à la bonne porte. Entre punk et rock, Born in Flames sait puiser dans la spontanéité des années 50 et y plonger l’urgence des 77. Le résultat est un son 100% vitaminés qui ravira les inconditionnels de Motorhead en mal de repère au petit déjeuner. Pour l’heure, les 4 copains de lycée ont réalisé leur rêve : enregistrer un disque aux États-Unis. Pour cela, les Rennais ont pris la direction du Steveland Studio, en Virginie, où officie Steve Baise, ex-bassiste des Rat Bastards, des Devils Dogs, des Vikings… Bref, la file fleure du punk garage US des années 1990. « On a voulu se faire plaisir, ça ne coûte pas plus cher, ça ne prends pas plus de temps... Et ça fait voyager ! » explique Frenck le batteur de Born in Flames. C’est pas compliqué la vie d’un rockeur…

A ranger entre The Decline et Octopus 
A écouter sur Myspace 

Fiche technique de Born in Flames
Ou : Rennes
Quand : depuis 2000
Genre : Rock
Line up
Boogie (Chant) - Dexter (Guit) - Guena (Basse) - Frenck (Batterie) -
Album
2011 : "Born in flames" (Beast Records)

Brieg Guerveno Groupe (2003) de Rennes

Ar Re Yaouank (1986-1998)

A Re Yaouank a marqué la musique des Fest-Noz en lui redonnant le nerf de la modernité (soit un soupçon de rock) à la fin des années 80. Le groupe a entrainé vers ces fêtes de nuit une nouvelle génération qui a dépoussiéré le genre. Il y a un avant et un après « Les Jeunes » (Ar Re Yaouank en breton) pour les « raves celtiques ». Né en 1986 de la simple réunion musicale des frères Guichen (Fred à l’accordéon et Jean-Charles à la guitare), la formation de centre Bretagne s’étoffe l’année suivante d’un couple de sonneurs, Gaël Nicol (Bombarde et au Biniou) et David Pasquet (Bombarde). Le premier album « Sidwall » est l’œuvre de ces 4 hommes. Mais c’est l’arrivée d’une basse électrique (celle de l’ancien hard rockeur Stéphane De Vito) qui va donner en 1990 à Ar Re Yaouank ce supplément d’originalité, dépassant – et de loin – les frontières de leur style originel. Et parce que la reconnaissance populaire n’est pas une simple affaire de talent, il faut attendre 1998, année de séparation du groupe, pour que le trio de Rap celtique Manau propulse le quintet au sommet des charts en samplant « Breizh positive » sur « Panique celtique ». Comme quoi, tout finit par arriver. Il n’est qu’à regarder Nolwenn Leroy et ses 850 000 albums vendus en 2011 en France. A noter que Ar Re Yaouank s’est retrouvé aux Vieilles Charrues en 2011. La preuve en images. 

A ranger entre Diwall et Alan Stivell
A voir « Breizh positive » aux Francofolies de La Rochelle

Que sont-ils devenus ?
Les frères Guichen poursuivent l’aventure sous le nom de Guichen Quartet. Avant, en 1998, Frédéric Guichen avait sorti un album solo appelé « La lune noire ». Et chacun de leur côté, ils multiplient les featurings pour les plus grands noms de la musique bretonne.
David Pasquet joue avec Taÿfa de 1998 à 2000, année où il rejoint Denez Prigent jusqu’en 2005 avant de former le David Pasquet Group. A noter qu’en 1998, il enregistre avec le Celtic Procession.
Gaël Nicol joue au sein de Bleizi Ruz, Angel I.K., Diwall et Félix Virgo.
Stéphane De Vito joue dans la première mouture du groupe des frères Guichen, puis avec Pat O’May en 2001 sur le mythique album « Breizh-America ». Il est aussi du projet Celtic Procession de Jacques Pellen. On le retrouve aussi dans Hiks et Titom.

Fiche technique d’Ar Re Yaouank
Ou : Kreiz Breizh
Quand : entre 1986 et 1998
Genre : Folk
Line up
1986 : Fred Guichen (Accordéon) – Jean-Charles Guichen (Guit)
1987 : Fred Guichen (Accordéon) – Jean-Charles Guichen (Guit) – Gaël Nicol (Bombarde, Biniou) – David Pasquet (Bombarde)
1990 : Fred Guichen (Accordéon) – Jean-Charles Guichen (Guit) – Gaël Nicol (Bombarde, Biniou) – David Pasquet (Bombarde) – Stéphane De Vito (Basse)
Albums
1989 : "Sidwal"
1992 : Live "Fest-noz still alive" (Coop Breizh)
1995 : "Breizh positive" (Coop Breizh)
1995 : Live "Kleg live" (Coop Breizh)
1997 : "3e acte" (Coop Breizh)
1998 : Compilation "Best of" (Coop Breizh)

Thomas Howard Memorial (2010) de Gwengampen

Side Project de Yann Ollivier et Marc Corlett des Craftmen Club, Thomas Howard Memorial pourrait bien jeter de l’ombre sur la maison mère. Dans un style Pop un peu froid et barré, façon les Pink Floyd époque Syd Barrett où, plus près de nous, The Bernard Lakes ou encore Radiohead, le quatuor dégage une vraie personnalité tout en nuances et énergies positives. Bref, on devient vitre accro à leur musique. Est-ce dû aux cinq « petits » titres de leur unique EP ? Une chose est sûre, depuis 2010, la Bretagne compte un nouveau groupe d’envergure.

A ranger entre 49 Swimming Pool et Little Nemo
Télécharger l'album 

Pendant Thomas Howard Memorial : Yann Ollivier et Marc Corlett jouent dans Craftmen Club

Fiche technique de Thomas Howard Memorial
Ou : Gwengampen
Quand : depuis 2010
Site internet
Genre : Pop
Line up
Yann Ollivier (Guit, Chant) – Marc Corlett (Guit) – Colin Le Moigne (Basse, Claviers) – Camille Courtes (Batterie)
Album
2011 : EP "Thomas Howard Memorial" (Upton Park / TCC Prod) 

Monkey & Bear (2010) de Rennes

Les noms restent que la raison oublie. Binôme patenté aux heures des premières créations, Monkey & Bear est devenu trio émérite avec l’arrivée d’un bassiste, pour désormais un quatuor équilibré dès que l’on évoque la scène. Mais toujours ce singe et cet ours en frontispice de leurs créations. Côté repère et influences, le groupe site naturellement l’univers déjanté de l’américain Dan Deacon. Et il y a du vrai. Pourtant, c’est bien sur les bords de l’Ille et de la Vilaine que Monkey & Bear se sont retrouvés en 2010 et inventent depuis cette étrange pop -folk (écoutez bien les voix !) électro minimaliste à grand renfort de sons 8-bits. Un EP conforte cette (bonne) direction musicale qui les conduit aux Transmusicales de Rennes en décembre 2011.

A ranger entre Oui Oui et Trunks
A écouter sur Myspace 
A voir sur Youtube

Avant Monkey & Bear : Bear, Monkey et Bubbin’cat jouaient ensemble dans Moana. 

Fiche technique de Monkey & Bear
Ou : Rennes
Quand : depuis 2010
Genre : Electro Rock
Line up
Gwelltaz aka Bear (Chant, machines) – Jean aka Monkey (Batterie) – Maër aka Bubbin’cat (Basse)
Sur scène, Monkey & Bear joue avec Owl aux claviers
Album
2011 : EP "Press start" (Auto production) 

Tri Bleiz Die (1998-2006) de Naoned

Avec EV, Tri Bleiz Die a longtemps constitué la paire gagnante du rock breton versant punk et chanté dans la langue des ancêtres. Cette langue et cette musique qui jettent (encore aujourd’hui !) un trouble dans la tranquille cité des Ducs où depuis longtemps, les ouvriers ont laissé place aux dociles étudiants : pas de vague hein ! Faut un boulot ! Un boulot ? Mais pourquoi y’a plus d’ouvriers alors ? Hum… Bon, parlons musique. En 4 albums, Tri Bleiz Die (qui pourrait se traduire par le juron « Nom de Dieu » en Breton) a fait le travail et tourné dans toute la Bretagne pendant près de 10 ans aux côté de Matmatah, Dolly et autres Babylon Circus. Leurs paroles revendicatives en font encore aujourd’hui un groupe majeur et respecté. Citons par exemple la reprise de l’hymne breton « Bro gozh ma zadoù » (texte en français et breton ici) ou « Pok ma revr » (« Embrasse mon cul »), etc. "Pok" sur Facebook, ça ne vous dit rien ?

A ranger entre Armens et EV 
A écouter sur Myspace 
A voir sur Youtube 
A suivre sur Facebook 

Que sont-ils devenus ?
Stéphane Guérois tient la guitare dans Badcash
Gwenolé Michenaud est aujourd’hui connu sous le nom de Gainé et travaille souvent avec Epaulé par JC (Orange Blossom, Prajna, Bassdrum) et Stéphane Kotakis.

Fiche technique de Tri Bleiz Die
Ou : Naoned
Quand : entre 1998 et 2006
Site internet
Genre : Rock celtique
Line up
Stéphane Guérois (Chant, Guit) – Laurent Moulin (Guit) – Pascal Bossis (Basse) – Gwenolé Michenaud (Batterie) – Florian Herry (Violon)
Albums
1999 : "Disuj"
2000 : "Dalc’homp mat !"
2002 : "Arabat dekonin memestra"
2005 : "Milendall"